Êtes-vous un passionné d'horreur à la recherche de votre prochain frisson glaçant? Si vous avez épuisé votre liste de surveillance sur Shudder, dévoré toutes les pages époustouflantes écrites par Stephen King, et même binged chaque épisode de Hulu's Into the Dark, n'ayez crainte ! Il y a un royaume de terreur qui vous attend dans le royaume des bandes dessinées d'horreur. Ces dernières années, les créateurs de bandes dessinées ont afflué vers le genre, élaborant des histoires qui vous laisseront sans sommeil. Ces histoires d'horreur, tout comme leurs homologues de super-héros, offrent une expérience unique qui transcende les médias traditionnels. Rejoignez-nous alors que nous dévoilons les 10 meilleures bandes dessinées d'horreur qui vous empêcheront de dormir toute la nuit.
10 meilleures bandes dessinées d'horreur qui vous garderont éveillé toute la nuit
Les bois bas, bas
L'empreinte Vertigo de DC Comics a occupé le trône en tant que refuge ultime pour les bandes dessinées d'horreur, avec les séries monumentales Sandman et Hellblazer. Malgré la fermeture de Vertigo par DC en 2020, son héritage persiste au sein de l'empreinte Hill House, magistralement organisée par l'auteur acclamé Joe Hill. L'aventure inaugurale de Hill s'est avérée triomphale alors qu'il a fait appel aux talents de l'écrivaine lauréate du prix Nebula Carmen Maria Machado pour The Low, Low Woods. Ce conte étrange, magnifiquement illustré par Dani et enrichi des couleurs vives de Tamra Bonvillain, ainsi que des lettres de Steve Wands, se déroule dans la ville minière méticuleusement conçue de Shudder-to-Think, en Pennsylvanie.
Dans The Low, Low Woods, le récit plonge dans un royaume effrayant où règnent la misogynie systémique et les brutalités du capitalisme, à travers les yeux des adolescentes El et Octavia. L'œuvre évocatrice de Dani, qui rappelle l'âge d'or de Vertigo, capture l'essence des femmes criblées de gouffres et des hommes sans peau avec son dessin au trait granuleux. Pourtant, ce qui donne vraiment des frissons dans le dos, ce sont les motivations envoûtantes et plausibles qui animent les habitants masculins de la ville.
Infidèle
L'écrivain Pornsak Pichetshote tisse habilement une histoire d'horreur et un commentaire social dans sa bande dessinée Infidèle, animée par l'artiste Aaron Campbell. L'histoire suit Aisha et Medina, deux femmes musulmanes de couleur et amies proches vivant dans un immeuble qui aurait abrité un terroriste. Infidel aborde des problèmes tels que le racisme et les fantômes qui hantent encore l'Amérique. Pichetshote crée des personnages crédibles et relatables à travers leur dialogue, malgré les thèmes lourds. Le dessin au trait frénétique de Campbell ajoute à la représentation réaliste des personnages. Avec l'aide des couleurs troublantes de José Villarrubia et du lettrage inventif du designer Jeff Powell, Infidel crée une fiction effrayante, mais finalement compatissante, qui explore d'importants problèmes sociaux.
Chutes Gédéon
Quand il s'agit de "Cosmic Horror", beaucoup de gens pensent immédiatement à Cthulhu et aux êtres extraterrestres. Cependant, Gideon Falls, une série de Jeff Lemire, Andrea Sorrentino et Dave Stewart, introduit une nouvelle figure inquiétante dans le sous-genre : la Black Barn. La série couvre 21 numéros et plonge dans le mystère de la grange noire hantée, qui semble n'apparaître qu'à ceux qui perdent lentement la tête, y compris les protagonistes de l'histoire, un prêtre en difficulté et un malade mental à vie. L'œuvre de Sorrentino et Stewart est l'une des plus uniques et troublantes du genre de l'horreur sur tous les supports, avec une fantastique double hélice cubique qui rassemble des personnages de différentes époques et lieux. Ces visuels ne peuvent être trouvés que dans les bandes dessinées, faisant de Gideon Falls un exemple rare de terreur inexplicable.
Maniaque de New York
Connu pour son travail en tant que rédacteur en chef sur The Daily Show et Mystery Science Theatre 3000, Elliott Kalan a le don de transformer des questions sérieuses en divertissement ridicule. Cependant, dans sa série comique Maniac of New York, Kalan adopte une approche différente, offrant une représentation sombre et réaliste du genre slasher absurde, rappelant des films comme Friday the 13th Part VII: Jason Takes Manhattan. En collaboration avec l'artiste Andrea Mutti, Kalan plonge dans la réponse municipale à un tueur masqué apparemment imparable. En mettant l'accent sur les aspects quotidiens de ce conte fantastique, Kalan et Mutti intensifient l'horreur dans le cadre familier du slasher. Ils montrent comment les individus ordinaires qui font juste leur travail deviennent la fine ligne séparant une vie normale à New York d'une mort horrible, augmentant la tension et la peur qui se cachent dans l'ombre.
Quelque chose tue les enfants
Stephen King et Guillermo Del Toro sont connus pour leurs représentations d'enfants morts dans l'horreur, mais Quelque chose tue les enfants de James Tynion IV et Werther Dell'Edera est un concurrent proche. Erica Slaughter, une mystérieuse vagabonde, arrive à Archer's Peak pour aider lorsque les enfants de la ville commencent à disparaître. Dell'Edera n'hésite pas à représenter de jeunes enfants attaqués par des monstres ressemblant à des insectes, et l'utilisation par Miquel Muerto de verts et de bleus maladifs accentue le drame. L'écriture de Tynion comprend des émotions et de l'humour crédibles, ajoutant de la profondeur aux personnages et évitant les clichés de l'archétype de "l'homme sans nom" pour les chasseurs de monstres. La série a été nominée pour un prix Eisner, consolidant son statut de bande dessinée d'horreur hors pair.
L'immortel Hulk
Marvel est peut-être connue pour ses super-héros, mais elle a en fait commencé avec des monstres. Des personnages tels que Spider-Man et The Thing ont été créés à l'origine pour être monstrueux. Cela est particulièrement évident dans Hulk, qui a été modelé sur l'archétype Jekyll et Hyde et transformé en monstre la nuit. Dans The Immortal Hulk, l'écrivain Al Ewing fait revivre cet élément de l'histoire d'origine de Hulk, créant une allégorie environnementale qui relie le rayonnement gamma qui a transformé Bruce Banner à Satan et à l'Enfer. L'artiste Joe Bennett et l'encreur Ruy José s'inspirent des effets de The Thing de John Carpenter pour dépeindre les transformations de Banner d'une manière douloureuse et viscérale. Les couleurs d'un autre monde de Paul Mounts ajoutent à la terreur, créant un mélange d'horreur corporelle et de peur surnaturelle qui fait de The Immortal Hulk l'une des bandes dessinées les plus effrayantes du marché.
Vénus dans l'angle mort
Junji Ito, le maître mangaka d'horreur, est connu pour sa capacité à emmener les lecteurs dans certains des endroits les plus étranges et les plus effrayants de l'horreur. Dans sa collection Venus in the Blind Spot, Ito explore des histoires troublantes qui vont d'un homme caché dans un fauteuil à des trous en forme de corps dans des grottes. Cependant, l'histoire la plus troublante de la collection est la première, "Billions Alone". L'histoire suit le jeune agoraphobe Michio, qui décide finalement de revenir dans le monde, pour affronter un tueur qui recousait les gens. Ce qui commence par un couple dégénère rapidement en groupes plus importants, offrant à Ito l'occasion de dessiner des tableaux troublants de corps réunis. Pourtant, cette prémisse troublante plonge également dans les thèmes de la solitude et de la peur des groupes, qui devient encore plus poignante lors d'une pandémie.
Stillwater
Mettons une chose au clair: le moment le plus effrayant de la carrière d'écrivain de Chip Zdarsky pourrait bien être cette scène Frog-Man à panneau unique dans Original Sins # 5. Cependant, son travail dans Stillwater est dangereusement proche d'égaler ce niveau de terreur. Co-créé et illustré par Ramón K. Perez, avec des couleurs vives de Mike Spicer et un lettrage expert de Rus Wooton, Stillwater nous plonge dans une ville particulière où la mort est impossible.
À première vue, cela peut sembler être une qualité souhaitable, mais la sinistre vérité émerge : personne à Stillwater ne peut vieillir, pas même les enfants. Face à cette sombre réalité, une mère désespérée prend la décision audacieuse de faire sortir clandestinement son tout-petit, Thomas, de la ville. Des années plus tard, les circonstances ramènent Thomas à Stillwater à l'âge adulte, ignorant son propre passé. Les tensions s'intensifient alors qu'un affrontement éclate entre ceux qui aspirent au contact avec le monde extérieur et le juge tyrannique qui vise à les garder cachés du reste de la civilisation.
Daphné Byrne
Parmi les titres remarquables de la collection de Hill House Comics, Daphne Byrne se démarque comme une histoire de fantômes victorienne qui vous fera frissonner. L'histoire effrayante est habilement écrite par Laura Marks et animée par les œuvres d'art obsédantes de la légende de l'horreur Kelly Jones. Situé dans l'Angleterre victorienne, Daphne Byrne suit la jeune protagoniste après la mort de son père. Cherchant du réconfort pour la solitude de sa mère, le chemin de Daphné se mêle à un médium douteux qui nourrit de sinistres intentions pour la famille Byrne. Au fur et à mesure que l'histoire se déroule, Daphné rencontre un jeune homme mystérieux qui l'attire avec des promesses de compagnie et de pouvoir. Embrassant le style victorien classique, Daphne Byrne brouille les frontières entre la fantaisie et la réalité. Marks et Jones transforment habilement chaque personnage en un narrateur peu fiable de leurs propres récits, que ce soit le prétendant énigmatique captivant la mère de Daphné ou le rationaliste âgé offrant son aide.
Le Rêve : Heures d'éveil
The Dreaming, plongeant dans la vie intrigante des rêves et des cauchemars. Poursuivant dans cette riche tradition, Waking Hours apparaît comme le plus récent ajout, marchant sur la ligne délicate entre l'horreur et la fantaisie contemporaine. Dans ses pages, un personnage captivant, profondément absorbé par sa thèse de Shakespeare, se retrouve pris au piège dans le royaume éthéré du Rêve. Ici, elle rencontre plusieurs incarnations de Shakespeare lui-même, tandis que simultanément, un cauchemar inquiétant nommé Ruin se retrouve piégé dans le monde éveillé. Dans une tournure ironique, le seul lien de Ruin est son ex-petit ami, un chérubin angélique nommé Jophiel.
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